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u2

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活跃年代     1976年–现在
音乐类型     Album Rock(专辑摇滚)Alternative Pop/Rock(另类流行/摇滚) College Rock(学院摇滚)Pop/Rock(流行/摇滚)Post-Punk(后朋克)
唱片公司     MCA音乐公司/Interscope
乐团成员     博诺 ,The Edge,亚当·克雷顿,,小拉里·慕兰

U2是一支在1976年时成立于都柏林的爱尔兰四人制摇滚乐乐团,自1980年代窜起走红之后,一直到进入21世纪的今日,仍然非常活跃于全球流行音乐乐坛。音乐风格上,除了传统的流行硬式摇滚之外,在1990年代U2也曾尝试过一阵子较为实验性的电子音乐作品。在内容方向上U2的创作内容非常广泛,尤其是对于政治性的话题并不避讳,例如人权问题的探讨就是他们常常著墨的一种主题。由于其知名度与良好的形象,今日的U2已经成为爱尔兰重要的国家象征之一。

组成团员
目前的U2有四位成员,分别是:
    * 博诺(Bono):
    原名保罗·大卫·休森(Paul David Hewson),是U2的主唱兼旋律吉他手,他的绰号源自于都柏林当地一家助听器卖店“Bono Vox”(在拉丁文中意指“好嗓音”)。除了以U2乐团的团长而知名之外,Bono本身也具有非常高的个人知名度,是著名的社会活动家,并曾多次被诺贝尔和平奖提名。1960年5月10日出生于爱尔兰都柏林。
    * The Edge:
    原名大卫·荷威·伊凡斯(David Howell Evans),是U2的主吉他手、钢琴手与合音。The Edge的绰号是Bono取的,当初是Bono用来形容他的头部线条所用的词汇。曾有人说:“走红以后The Edge一直留著光头,似乎也有呼应强调这个绰号的用意。”但是事实情况——就像很多歌迷猜想的一样--Edge确实有脱发的问题,所以为了掩饰稀少的头发,他一直带着一顶帽子。可是在参加Bono父亲葬礼的时候,Edge将帽子脱去以表示对Bono父亲的尊重,此时他稀少的头发清晰可见。Bono曾在演唱会上说:“Edge,他的大脑实在太发达了,所以不得不带一顶帽子。”1961年8月8日出生于英格兰东伦敦。
    * 亚当·克雷顿(Adam Clayton):
    U2的贝斯手兼副吉他手。1960年3月13日出生于英格兰牛津郡(Oxfordshire)。
    * 小赖瑞·慕兰(Larry Mullen, Jr.):
    U2的鼓手,他其实也是当初发起创立这乐团的提议人。1961年10月31日出生于爱尔兰都柏林。
其实在U2创立初期(当时该乐团的团名还叫“The Hype”),原本还有第五个团员的存在,担任吉他手的狄克·伊凡斯(Dik Evans,他其实与吉他手The Edge是兄弟),但他在1978年时离开另组自己的乐团——处女梅(Virgin Prunes)。

创团与团名
U2的创团起源于1976年10月时,当时14岁、就读于都柏林教堂山高中(Mount Temple High School)的小赖瑞·慕兰在学校的告示板上张贴了一张新乐团成立招募团员的告示。这张告示招来了其他四个团员的回应(包括伊凡斯兄弟),他们合组了一个叫“回授”的乐团(Feedback,回授这个字在音乐上有它特别的意义,意指吉他之类的拾音乐器与音箱间的共鸣现象)。
这个在赖瑞家厨房里组成的乐团在经过18个月的练习之后,以“兴奋”(The Hype)的团名参加了一个在1978年3月17日于爱尔兰利麦立克(Limerick)举办的艺人选秀活动,并且顺利拿到决赛的参加权。当时贝斯手亚当·克雷顿曾拜访爱尔兰著名的庞克摇滚乐大师史提夫·艾佛利尔(Steve Averill)讨论乐团命名的问题,史提夫认为“兴奋”这个团名听起来很糟,他们应该换一个响亮一点的团名。根据史提夫多年之后接受媒体采访时的回忆,由于1970年代时的音乐界通常都流行采用有意义的名词来作为团名,因此他们反其道而行,想要寻找一个简洁有力,可能可以牵扯出点道理,但实际上又没什么缘由的字词来当名字。当时亚当曾提议过他们想要像是“XTC”之类听起来很有力但无明确意义的称呼,因此在史提夫给亚当的建议名单里,总共有十个名字,包括排在最末尾的“U2”这个团名,都是类似这类风格的名称。后来,“U2”这团名雀屏中选,乐团也在决赛中获胜赢得500英镑的奖金,从此以后他们就以U2的团名闯荡音乐界,一直使用到今日。
由于“U2”这个团名打从一开始就蓄意地不想明确意指某种特定事物,但又好像跟很多事物有所牵扯,因此关于该乐团的名称,长久以来一直是乐迷们非常爱讨论争议的话题。有说法认为,U2这名字应该是源自美国空军在冷战时代所使用的U-2超高空侦察机,或者第二次世界大战时的德国潜艇代号(德文:U-Boot),两者都给人一种神秘莫测的感觉。但另一方面,也有人认为U2这团名象征了该乐团的表演哲学,意指他们不单只是在台上表演给台下群众观赏,而是希望能与听众互动的“你也一起来”(You too)哲学。总之,这种种解释可说是同时都对也同时都不对,各方解释不同。
 

 

U2简史是Sina网友丁鹏翔改进的最新版本!http://blog.sina.com.cn/dingu2
感谢4Music的luoqiccc提供的U2.17碟下载!http://4music.blogbus.com/

世界唯一的100白金的全球销售天量属于这个乐队。自1978年LarryMullen(U2鼓手)在布告栏张贴征募团员启事开始,U2组成于都柏林Mount Temple高中至今已22年,毫无疑问的,他们在摇滚音乐史上已竖立起不可撼动的地位与声望。随着这些年来一路冲锋陷阵,共同分享挥汗后丰硕的战果,当然偶尔也有小小的挫折;4人齐心轰轰烈烈缔造出空前绝后的音乐国度。更值得一提的是,30年岁月过去,他们4人依然紧密连结,没有任何一个选择离开,也不作扩编新成员的打算。
70年代末期盛传U2初成军时并未具备弹奏乐器的能力(即使他们曾经声明组团时就拥有基本的技巧和独特的摇滚精神),但是本着朋克炙热燃烧的能量,早期的U2合唱团就以这股天真的信念和满腔的热血向命运挑战,穿上当代新潮流的外衣,逐步实践对音乐理念的执着。  1979年发行首张在爱尔兰、由CBS唱片公司代理的单曲CD《U23》,并自行筹备了巡回表演,可别怀疑当时这4个年轻小伙子的驾驶能力。虽然未能获得远赴伦敦宣传造势的实质赞
助,他们的声势照样扶摇直上--尚未与任何唱片公司签约,却在都柏林举办一场门票销售一空、聚集2000乐迷的大型演唱会,如此罕见的回响对于新人团体来说弥足珍贵!1980年1月人气指数大幅攀升,囊括爱尔兰摇滚音乐杂志"Hot Press"读者票选的5大选项排行冠军。同年4月,与知名厂牌Island 正式签约,1个月后发行首支单曲"11 O'Clock Tick Tock"。  接下来的3年里,U2卯足劲全力以赴,第一要务当然是展开巡回演唱与现场表演等接受群众考验的艰难挑战,然而主唱Bono特殊的舞台魅力完全掌控全局,轻易攫获大多数乐迷的目光--他在没有安全网保护的情况下大胆攀登美国宾州烟囱;踉踉跄跄通过已经疯狂的重重人墙;背向前排乐迷、以后仰姿态跃入成千上百只手臂高举的人海中......U2合唱团前3张由Steve Lillywhite制作的专辑--《Boy /男孩》(1980年)、《October /十月》(1981年)以及《War /战争》(1983年,首张英国冠军专辑,诞生2首畅销曲"New Year's Day"、"Two Hearts Beat As One")--为摇滚乐的版图开拓更宽广鲜明的视野。
而且,U2旋即被视为继The Clash之后最具政治关怀意图的乐团。在北爱尔兰首都Belfast的一场演唱会中,煽动反战情绪的歌曲"Sunday Bloody Sunday"首度正式公开献声之前,Bono毫不避讳直言:"如果你们不喜欢它,请让我们知道......"。于是,U2所代表的象征自此清晰,它凝聚了关心政治议题的群众和纯感官共鸣的乐迷这两股力量,并且迅速蔓延全世界、所向披靡。1983年醒世巨作《Under A Blood Red Sky/腥红天空下》、他们的第一张现场专辑推出,在美国科罗拉多州Red Rocks圆形剧场的划时代经典演出,被滚石杂志赞誉为"年度最佳团体"。  
1984年初,U2发表一则重大消息,宣布王牌制作Brian Eno(David Bowie/大卫鲍伊、TalkingHeads/脸部特写合唱团)及其默契拍档Daniel Lanois将为他们制作第4张专辑。《The Unforgettable Fire/无法忘怀的火焰》在都柏林附近的Slane古堡的洞穴型交际厅里完成录音工作,这张专辑贡献出令人一新耳目且富涵想象画面的U2之音,单曲"Pride(In The Name Of Love)"就是最显著的明证。继续踏上无止无尽的巡回演唱行程,1985年这支摇滚当红炸子鸡的超旺人气,从纽约麦迪逊花园广场演唱会门票售罄的爆满人潮中,以及获邀参与"Live Aid"演唱会得到印证。翌年,展开登上头条新闻的"Amnesty International's Conspiracy Of Hope"巡回演唱之旅。   
1987年,U2如同抽中摇滚乐界的头彩一般--不仅登上时代杂志封面,第5张专辑《The Joshua Tree/耶书亚树》甫推出竟在短短48小时内创下白金销售奇迹,打破英国唱片工业有史以来"销售速度最快的专辑"纪录。如此空前未有的摇滚天碟自然精彩云集:"With Or Without You"、"I Still Haven't Found What I'm Looking For"、"Where The Streets Have No Name",这张专辑在全球22个国家封王、累积销售勇破1500万张,锐不可挡的气势远远超越他们原先的预期。就在1987这一年双获葛莱美奖"年度最佳专辑"、"年度最佳摇滚表演团体"奖项,果真堪称全球首屈一指的伟大摇滚乐团!  
由Phil Joanou执导,纪录"The Joshua Tree"巡回演唱之旅的实况电影"Rattle And Hum /神采飞扬"在1988年10月问世,主题追溯U2合唱团如何以蓝调与摇滚乐为理念根基,一路拓垦走出属于自己的路。而Jimmy Iovine制作的电影原声带则收录现场演唱版本的经典旧作,以及全新的录音室成品歌曲,除了邀请蓝调巨擘B.B. King /比比金跨刀合唱"When Love Comes To Town"外,还诞生U2的第一首英国金榜冠军单曲"Desire"。  
 然而时序进入80年代尾声之际,U2却显得缅怀过往、裹足不前,忽略乐团未来的发展前景,因此当结束澳洲、纽西兰、日本的"Lovetown"巡回演唱之旅,他们衣锦荣归故乡爱尔兰,在都柏林举办4场返乡演唱会后,Bono在1989年除夕夜、终结整个80年代的最后一晚,强烈暗示U2即将发生决定性的重大转变。  
"这只是代表U2某部份的过去已经结束,"Bono经由拥有5亿听众的BBC与RTE广播网公开表示,"其实没什么大不了!我们只不过希望暂时抽离,重新理清一切,拾回最初的音乐理想。"
随着80年代终结,90年代才渐渐露出曙光之际,几乎没人能够预料正处事业颠峰的当红乐团竟然选择此时此刻沉潜,并移师德国柏林的Hansa录音室埋首创作,直到1991年才带着专辑《Achtung Baby /注意点儿!宝贝》重现乐坛。着手筹备澳洲雪梨现场演唱实况的"Zoo TV"音乐录像带之前,U2先以2年时间展开环游世界2次的"Sgt. Pepper"摇滚巡回演唱之旅,在获得空前回响的这股强大动力驱策下,他们抓住紧凑的演唱会行程空档完成全新单曲"Zooropa",不仅推出单曲CD,甚至扩充为1993年发行的第8张另类专辑"Zooropa"。   接着,1997年的《Pop /流行超市》在全世界27个国家中风光称王,他们的第2首英国金榜冠军单曲"Discotheque"就此诞生,并且展开"PopMart"世界巡回演唱之旅,U2还实践了当初在"Zoo TV"演唱会中许下的承诺,将他们无与伦比的演唱会盛况带到战火初弭、重享和平的塞拉耶佛。  
汇聚U2合唱团历年经典的《The Best Of 1980-1990》于1998年推出,是Island厂牌发行纪录上销售速度最快的专辑。2002年出版了收有"Electrical Storm"的专集,后又再次出版精选集,聚集1990年后的乐队经典歌曲——《The Best of 1990-2000》。

接下来就是21世纪的事了! 未完待续……

EP's:
Wide Awake in America http://4music.blogbus.com/logs/7897042.html

Reguliere albums:
U2 - Boy (1980) http://4music.blogbus.com/logs/7896465.html
U2 - October (1981) http://4music.blogbus.com/logs/7896606.html
U2 - War (1983) http://4music.blogbus.com/logs/7896906.html
U2 - The Unforgettable Fire (1984) http://4music.blogbus.com/logs/7896975.html
U2 - The Joshua Tree (1987) http://4music.blogbus.com/logs/7897136.html
U2 - Rattle and Hum (1988) http://4music.blogbus.com/logs/7897144.html
U2 - Achtung Baby (1991) http://4music.blogbus.com/logs/7897346.html
U2 - Zooropa (1993) http://4music.blogbus.com/logs/7897366.html
U2 - Pop (1997) http://4music.blogbus.com/logs/7897554.html
U2 - All That You Can't Leave Behind (2000) http://4music.blogbus.com/logs/7897818.html
U2 - How to Dismantle an Atomic Bomb (2004) http://4music.blogbus.com/logs/7898583.html

Verzamel / Live
U2 - Under a Blood Red Sky (1983) http://4music.blogbus.com/logs/7896797.html
U2 - The Best of 1980-1990 (1998) http://4music.blogbus.com/logs/7897841.html
U2 - The Best of 1990-2000 (2002) http://4music.blogbus.com/logs/7898276.html
U2-晕眩国度2005世界巡回演唱--芝加哥现场http://4music.blogbus.com/logs/7903153.html
U2 - 18 Singles (2006) http://4music.blogbus.com/logs/7900431.html

乐队网址:
【U2中文站】歌迷论坛 - Powered by Discuz! http://www.u2cn.com/

 

关于The Edge:

U2乐队的The Edge给摇滚吉他增添了新的亮点,他那若隐若现的吉他riff循就象是散落在山谷中的水晶碎片,让人同时感觉到锐利和麻痹。他精于使用延时、回馈、合唱等效果,使音乐很有层次感。U2的音乐给摇滚乐造成了不小的冲击,吉他手The Edge功不可没。
最重要的专辑:The Joshua Tree
最经典的单曲:Sunday, Bloody Sunday

象Chuck Berry、Jimi Hendrix、Eddie Van Halen和其他有价值的吉他手一样,The Edge改变了我们对摇滚吉他的理解。上个世纪80年代中期,The Edge开始在摇滚舞台上闪亮。当他的乐队U2以他们激进有力的歌曲在全球引起反响的时候,以The Edge为标志的吉他声音 - 一种大气的、带有金属色泽的和弦、泛音、回声、滑音、回馈及其他效果 - 也在吉他演奏领域造成了一股冲击波,在当时的音乐类杂志中的招生或求职广告中充满着这类字眼“吉他手,U2风格”。

虽然The Edge的演奏没有Hendrix式的幻想,没有Berry那样世故,也没有Van Halen那样双手灵活的技巧,但作为一个优秀的吉他手,The Edge具有和他们一样特性,那就是能运用想象,将自己的演奏转换成独特的、唯一的音色和风格。“什么是最大的挑战?”在1985年的一次采访中,The Edge说,"就是打破教科书的规则和老一套的说法。假如我现在手里有把吉他,我会去想我怎样才能在这上面作出前人没有作到过的事情。"

The Edge原名David Evans,1961年出生在威尔士,在爱尔兰的都柏林长大。他从小学习钢琴,13岁的时候得到了一把吉他,但他一直没有很重视这门乐器,直到和他的三个校友Bono Hewson、Adam Clayton、Larry Mullen决定组建一只车库乐队。“70年代中期的很多音乐给我们了很多启发,”The Edge说,“但我们中没有一个人曾经在乐队里呆过,我们那时甚至没有乐器和设备,但我们并不认为这是问题。当我们买了各自的乐器之后才遇到了问题,那就是我们如何才能学会弹奏它们。我们的灵感主要来自两只乐队:Patti Smith的乐队和Television,他们的音乐是那么的新鲜和不同,总是让我们兴奋和热情高涨。作为一名未来的乐队吉他手,我注意到这些乐队都有着和别人不同的很有特点的音色。所以当我们开始凑到一起排练时,虽然只会弹几个和弦,但有一点已经在我的思想里根深蒂固了:我们一定要做到和别人不一样。从那时起我们在不断提高音乐技艺的同时,也在不断摸索我们自己的独特音色。”

1981年,U2的首张专辑《Boy》发行,用The Edge的话来说,这是一张“记载着乐队不断探索”的专辑。制作人Steve Lillywhite从他们身上发掘出了不少奇异的思想,增强了乐队的独特的品质。专辑中的I Will Follow成为了U2冲击美国的第一只单曲。在歌中,The Edge确立了他的经典风格 - 简单而生动的节奏似的主音旋律,并以开放弦铺垫了一种闪亮的底色。

“从一开始,我们的音乐就力求简洁,”The Edge说,“我的solo都很短,不象其他的吉他手在舞台上那样演奏着大段的旋律solo。我喜欢使用和声,即使是在solo里,比如我在B弦上弹奏一些音的时候,要把E开放弦也一起弹奏,让开放弦的嗡嗡声衬底。这是一种很有意思的音色,有时候听起来象12弦吉他。我没有用失真,音色很干净。我对布鲁斯式的单弦上的solo不太感兴趣,那也不适合我们的音乐,因为它已经被其他许多人的所使用了,而且使得很出色。我在最早也那样弹过,大段的惊人的solo也许会给人留下很深的印象,但我后来考虑没有必要去重复别人已经作过的事情。因此,我把精力转移到作曲上和尝试如何将乐器发挥出全新的特性。”

乐队的第二张专辑《October》所获得的好评不多,但第三张专辑《War》将他们推上了成功的顶峰。象战斗号角一样的呼唤爱尔兰政治健全的歌曲Sunday Bloody Sunday席卷了美国电台。紧跟着是New Year's Day,一首反映波兰政治冲突的歌曲。1983年6月5日,乐队在Colorado的Red Rocks举行了令人难忘的演唱会,后来被制作成为Sunday Bloody Sunday的MTV发行。年底,滚石杂志评选U2为年度最佳乐队,作为吉他手,The Edge也达到了他最具影响力的时刻。

在成就和荣誉面前,The Edge始终保持着谦虚的心态。他把自己的成功归结于一些吉他手的影响。“没有人会认为他们是吉他英雄,但我喜欢他们。拿Neil Young来说,他弹琴时注入了非常多的情感,但始终是来来回回的那么几个音,很简单,但却意味着很多。Tom Verlaine(Television乐队吉他手)也从来没弹奏过让人吃惊的solo,但我认为他的演奏对吉他音乐来说是一场革命。”

The Edge创作音乐最有效的手段是清空大脑,将自己所知道一切都排除出去。“每当我开始作一首歌的时候,我首先要做的就是忘记一切。把我手上和脑子里所能记得的任何其它歌曲或旋律都统统扔掉。我会试着这样去想‘这是我第一次弹吉他,我应该怎样去做呢?’这样做的目的是为了将意识思维转到潜意识的层面,那里才是创造的精灵最活跃的地方。”

“基本上,我不按照正规的方法弹吉他。”他接着说,“我尽量避免大三音程的出现,我喜欢在大调与小调之间找到一种含糊的和弦。我一般将和弦的音压缩到两个或三个,然后给他们加八度音。比如一个E和弦,我只弹B音和E音,包括E空弦。我不愿在指板上弹重复的东西,在这上面还有未被我开发到的领域,这就是为什么我还没有找到跟乐器合一的感觉,还没有让乐器成为我身体的一部分。”

为了求新,U2完全改变了他们1985年的专辑《The Unforgettable Fire》的制作风格,聘请了制作人Brian Eno和录音师Daniel Lanois来打造出电子合成与管弦乐编曲的混合。The Edge说,“专辑中大部分音乐没有使用吉他,我更多地演奏键盘,演奏吉他也只是营造气氛而不是去领奏。”尽管没有突出吉他,The Edge仍然在专辑的演奏上进行了创新。在Wire中,他将毛毡放置于靠近琴桥的弦上,再使用滑棒来弹奏,制造了一种“零延音”的音色。在专辑同名曲中,他创造了一种不寻常的调弦FADDGD。在Pride中,使用延时效果制造的回声音色作乐曲的背景。在一次采访中,The Edge称Wire和Pride是具有The Edge本色的吉他曲。他当时还说,“在下一张专辑里,我还会作出更不一样的事情。”

从80年代末的《The Joshua Tree》和有着美国根源的《Rattle & Hum》到1991年的后现代欧洲味道的《Achtung Baby》,两年之后的带有舞曲风格的《Zooropa》,再到1997年摇滚与techno结合的《Pop》,不管音乐如何变化和再创新,不论财富如何扩大,U2乐队始终驻留在他们最开始的地方 - 爱尔兰。“对我们来说,”The Edge说,“爱尔兰就象是一个暴风雨中的僻护所,乐队始终呆在这里是我们从不妥协和被拆散的主要原因。许多乐队转移到了伦敦或其他地方之后,就丢掉了自己的个性,结果就是散伙。一个成功的乐队需要有自己的根,一个能够永远呆下去的地方。”

编辑资料库

最后编辑:upbest 2007-12-22 10:21:07

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